邵玉田·给梦想一点时间

盐都区图书馆

邵玉田·给梦想一点时间

作者： 邵玉田 　

　　梦想成真，总是姗姗来迟。这是因为梦想需要等待。

　　读过作家叶梓的一篇文章，印在脑子里最深的一句话：“任何美好的事物在到达内心之前，其实都要走上一段很长很长的路，从而产生一种美丽的等待之苦。”

　　这样的领悟，源自日前朋友送我的一本诗书画册。

　　仅仅50页的一本画册，兼容并包，涵盖了作者对于历史和现实事象的独特体验。

　　它既是独自发现的体验，又是可以沟通普遍心灵共性体验。

　　画册里，一幅幅粗犷而深邃气势不凡的画面，一首首浑然天成难以句摘的音律之美，那种诗韵与墨韵的交融，抽象的艺术，朦胧的诗语，如梦如幻，天地无限，读来，心灵像春水一样丰盈润泽。

　　我年轻时，一度沉湎于绘画艺术，但那是五十年前的事了。自知自明，即便练过手，早就荒芜，甚或灰飞烟灭了。然而，面对这样一本摇曳多姿的题画诗（画配诗），仿佛一下子它激活了我右脑形象思维的功能，又带动左脑逻辑推理，闻到了久远而诱人的芬芳，产生了一种表达的欲望。

　　画册的作者，为一主一客，主人翁张秉荣先生，20世纪六十年代末毕业于南京大学地理系测绘专业，曾经在机床厂工作过，之后又进入政界。退休后，于闲适与淡泊之中，静心临帖作画写诗，在市内外举办过个人书画展，作品去日本展出，为日本、意大利、奥地利友人所收藏，且出版了《张秉荣书法集》《张秉荣诗词集》及我手里这本《何玲龙张秉荣画配诗集》。

　　一客，即为张先生部分画作配诗的何玲龙先生。

　　何先生插过队，下过乡，做过农民，当过工人。“文革”后，恢复高考就读江苏教育学院中文系、复旦大学经济法律系。现为国家高级法官、江苏省语言学会、法学会、中华诗词学会会员。退休后，于“法律援助、古诗词研究和老年大学诗词教学”三者之间，转换自如。

　　于是，诗书画，诗配画。两人心有灵犀，相知相契，珠联璧合，相映生辉。

　　集子里50幅作品，所有的画和字，皆出自张先生一人之手。

　　画为中国画，沿用了“诗词书画”为一体的文人画程式。其中的30幅画，请何先生配了诗，书法，依然是张先生自己动手，从而保持了整体风格的统一。

　　如果单单读张先生的画，可谓要禅意有禅意，要情趣有情趣，要哲理有哲理，要生活有生活。但如果把诗书画联系起来品读，配诗和书法，则充实了画中之画，扩大了画外之画，在一定程度上，抬升了画的品位。

　　不过，张先生的绘画艺术，确有独到之处。与传统的中国画表现方法相比，他应属另类。张先生善用泼墨、泼彩等手段来表达作品的主题，画面开阔粗犷而大气，无疑“水”占有极其特殊重要位置。这样的处理方法，好像是在随物塑形，又像是在随形体物，让生机隐藏于万物之中；既是本真自然的流露，神完气足，又像是浑然天成，介于似与不似之间。对于水墨作为原材料与技法在艺术表达上的多元性，那种拿捏和精准，已然抵达一种至高境界。这样的境界，或者叫造诣，应该说除非“冬练三九、夏练三伏”，否则，绝非有此游刃有余的娴熟之功。

　　再说说他的书法，张先生的才气，体现于他的创造性。创造性在于多种书体的融渗，在自然挥写的瞬间无意识流露出来，像深藏的甘泉汩汩溢出。书法当有法。先有法，后破法，再建立法。张先生之法是“无法”，随性而发，随性而书，自得气象浑穆，气贯古今，洋溢着高昂那种势不可挡的人格精神。

　　由此，我想到了一句经典：“皮之不存，毛将焉附。”秉荣先生南大地理系测绘专业、又从政了许多年，于晚年“老有所为，老有所乐”却能够“旁行斜上”。论画，绝不逊于专业；谈字，笔划起伏，抑扬顿挫，或中锋或侧锋，一卧一提，一往一复，或断或连，或疏或密，一收一发，一起一承，上拓下展，变幻莫测，颇见功力。

　　秉荣先生分明已进入了生命运动的最佳气场，渐入佳境。

　　倾注全部心力，去寻找，去探索，等到经历了诸多艰辛和磨难之后，他终于成功了。